虽然以女导演为主角，但其实关于创作的内容不多，更多还是在谈论任何职业女性都会面临的结构性困境，职场天花板，性别歧视，或是家庭与事业的难以权衡。这样看来影片的问题就是切得不够深，所有表达都太泛泛，但一种关怀的姿态本身就是有价值的，还是很高兴看过这部电影。

北影节冷门电影，翻译十分潦草，中段字幕竟然还缺了一段...正好电影中的女导演是在寻找一部无人问津的老电影缺失的画面，倒也不必如此呼应吧，女性电影值得更多关注！

很诚恳的女性电影，很动人的故事，但最后效果很难恭维……为了积攒力度伏笔埋得太后了，前大半段剧情挺乏力的。死亡意向处理得很生涩，最突兀的要数影子和高跟鞋，居然还做了正片剧情最后一幕。但我还是非常喜欢这片子，女主在破旧电影院天花板漏下的一束光下仔细辨认胶片的一幕，会成为我今年印象最深的段落。每个女性形象都非常好，现实里被丈夫谋杀的韩国第一位女导演、故事里里的第一位女法官、一辈子蹲着工作的女剪辑师、切除了子宫的女导演、说出只要alive就会live的女制片、远游回来的女邻居、默默死去的女死者……文本扎实可惜视听极为生硬，胶片里抽烟的背影/重现咖啡馆往日的片段，这样明显跳脱于全篇节奏的处理，把观影体验拉低不少。不过开头儿子躺妈妈背上的出场又堪称妙笔…总得来说功过相抵吧，四星希望更多女性声音得以表达。

本届最想看之一，看完果然满足期待。题材很好，讲一位当代女导演为复原一部老电影的追寻之路。老电影是由韩国第一位女导演拍的韩国第一位女法官的故事！女演员女剪辑，满满womenpower～通过寻找当年的剪辑师机缘巧合发现藏在帽子里的残片，有点女版《一秒钟》的意思。但讲得内敛平静，两个时空的女导演影子对看、切除子宫后手术室回荡着婴儿的啼哭、老电影里的人物行为与当下夫妻关系的对照、残片里的影像在影响/激励着现实中女导演在困境中的抉择……人到中年事业家庭双重危机还身缠疾病，不像金智英那般苦大仇深的琐碎，不消费不撒娇。大出血就大出血，切除子宫就切了，切完跟丈夫说以后我们就是兄弟了！还调侃男人切阴茎，丈夫说切吧反正也没什么用。韩国独立电影就是这般大胆又轻盈，男人总算体悟出和有梦想的女人生活会很孤独，笑翻。

220821@BJIFF优缺点都非常明显的电影，元素太多了就显得有点杂烩，但是细节上处理得又挺好，让这种杂烩也不显得太过潦草……总的来说还是值得一看的，本人的鼓掌也发自真心。

这是一部真正做到聚焦于女性的电影：票房失利和家庭危机双重打击的女导演、历史上被丈夫毒杀的女法官、60年代怀才不遇的女导演、进剪辑室被说晦气被撒盐的女剪辑师、苦苦坚持着的女制片人、烧炭自杀的女死者、出远门的女邻居......想起前不久看到郑瑞景编剧说电影界编剧的消失，虽然电影是导演的艺术，可缺失的何止是编剧。在忠武路以男性为首的主导下，女导演女演员女制片女摄影等女性工作者的身影少之又少。电影界需要更多女性力量的注入，可正如电影里的情节一样，女性的难处从古至今依旧没变。申秀媛导演说致敬是自己在做了十年电影后突然觉得迷惘的时候开始制作的，希望致敬可以帮她重新找到路，也希望能让观众找到自己的路。

韩国第一位女导演，片中女导演，影片女导演的三重互文。

当代女性导演和初代女性导演的对话，常见探寻式叙事的手法，难得没有突出探寻过程的困难重重，把重心放在导演和女性双重身份平衡上。明治咖啡馆，床单做幕布，狠狠感叹女性导演的细腻。除去部分技法生硬的问题，可以说是今年北影节到现在的top1。本来是在地质礼堂二层，工作人员说二楼只有四个人可以下去随便坐。开场才发现人寥寥无几。看到剪辑师对金志婉说要活下去的时候意外想到了五月毕创定剪的时候我说这辈子再也不想当导演拍电影。一位教过我的老师私信我说，一定要做下去，至少在这个行业。然后我在致谢里写了句话，我说四年前来到这里开玩笑说要拯救中国电影，四年间无数次意识到自己没有任何天赋，老师的夸奖像是基于性别给予的安慰，时至今日，我感叹幸好还有电影拯救我。女性电影人们，再走远一些吧，让你们的声音传得更远一点吧。

韩国影像资料院看的，小成本独立电影，很不错，韩国版《一秒钟》？

惊喜之作！金智英+一秒钟，作为我北影节倒数第二部新片还是很有纪念意义的。

寻找遗失的胶片，修复残旧的影片，弥补人生的遗憾。是一部难得的女性电影。票房惨淡的女导演修复另一位人生坎坷的女导演的作品。在即将被拆除的影院，借着天光展开一段跨时空的对话。女性电影人的路从来难走，当初如此，而今亦如是。影片面面俱到，从她的职业到她的精神世界，从她的生活到她的身体问题。展现了许多有关人生的压力与痛苦，却都被化于无形，没有宣泄没有抱怨，在平实的镜头语言中，自然地记录着、呈现着，这是真正难得的地方。

#12thBJIFF#本届北影节唯一入选韩国片，前入围2021东京主竞赛。只能说片子情怀动人，是部非常重要的关于性别平权和电影史上被遮蔽的女性声音的电影，但绝对不是什么好电影……主线是事业瓶颈身体更年期和家庭鸡飞狗跳的女导演的中年危机，副线是她接的一个“没钱但有意义的项目”，对韩国第一位女导演洪恩远及其作品的修复和调查，只能说两条线都没有什么冲突，全片顺拐，既没什么悬念也没有遇到什么困难（片子里写的那都不叫事儿），同题材有安哲《尤利西斯的凝视》你看看人家……而且韩国电影遗产保护就这么差吗……这个题材根本没有拍故事片的需要，好好做个纪录片就行了。

韩国版《一秒钟》。一位票房失利、事业濒死的中年女导演接了一个活—补配韩国第一位女导演拍韩国第一位女法官的电影的残缺音轨（查了下还真有女判事这个片），发现该片拷贝因当年的神茶有删减，千辛万苦找到一段删减胶片、跟年迈的女剪辑师一起拼接放映出来后，发现不过是一段女人抽烟的画面，唏嘘又荒诞。片中展现了女性电影人的诸多不易—难以顾全家庭（丈夫儿子不满、丈夫抱怨没有性生活），健康危机（女主摘除了子宫，对丈夫笑说以后就是兄弟了），旧时女导演甚至要隐瞒有孩子，才可能去争取拍电影的机会。很平淡的一部电影，但看得又有些感动，一代代女性电影人的抗争与传承、女主对幽灵一样的女导演身影从恐惧到坦然，处理也很细腻有力。女主跟她的制片人对话：不做电影你以后能做什么呢？不是说要做电影到老吗？最后老剪辑师说：要坚持下去呀！

诚意与传承

文本内外设计的四重“寻找”：第一女导演洪恩远导演用摄影机记录女法官死于丈夫之手的真实社会事件；主人公承载了媒介考古学的功能在“寻觅”遗失胶卷的路途上直面历史上女性电影人的行业困境；而本篇导演申秀媛尝试将历史情境与当代生活编织为镜像关系(可惜并不十分有效)；于是观众被寄予了将这份寻找与质问传承下去的希望

【北京电影节展映】低成本女性电影佳作。以当代女导演遭遇事业低谷、家庭危机为引子，展开一场跨越50年时空的寻找、对话之旅，去追溯半个世纪前韩国第一批女性电影工作者的艰辛。影片以真实电影史+虚构当代故事的虚实结合的方式，向韩国影史第二位女导演洪恩远和她的处女作电影《女判事》（1962）致敬，向电影和胶片致敬，更向老一辈女性电影人致敬。影片并不煽情，而是处理得非常克制，有只有女性创作者才会关注的细节。当遗失的胶片被意外寻回、被在光影下一格格观看、被重新一点点接起时，爱电影的人都会被这一幕打动到。李姃垠（《寄生虫》《少年法庭》）和权海骁（洪常秀多部电影）两位演员表演举重若轻。影片最后一个镜头和坐在影院的观众形成银幕内外的呼应。这样对电影、胶片充满深情的影片不在资料馆放一场太可惜了。

BJIFF.女性主义，电影主题，致敬女性电影人，平权色彩浓，叙事风格温和但是。。太累太困了中间睡着了!师妹宝陪我一起看!耶

3.5真的特别特别爱电影的人，才拍得出来的电影。可能是今年主题上最有价值/意义的韩片。女性的职业身份与家庭身份的平衡、女导演/独立电影的双重困境、对胶片/老电影资料的追本溯源与重塑、旧日文化世界的坍塌与没落……每个主题之间都是复合的、彼此穿插纠缠的，排列下来全都踩到点上。但可惜的是就电影本身而言，还是拍得比较普。

看得有点感动，又觉得很多地方换个处理方式更好，我也是胆儿肥了，都敢judge导演了，我歇会儿吧……做电影太不容易了，做女性电影人就更不容易了，所以看电影的人要珍惜，要舍得去爱（花钱）。

展示女性在家庭和事业中的双重困境，女性的包容和迷影情节让人动容。[B]

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